Las dinámicas de clase son muy prácticas pero sin dejar de lado la teoría. cada tema esta descrito por una parte del cuerpo (visto de forma realista) seguido por una demóstración de como se construyen las partes del cuerpo y finalizando con como transferir estas a otros estilos, Anime, Cartoon Amerimanga entre otros.

Seguido a 40-60mins aproximados de Teoría y demostración sigue 60 mins de Ejercicio guiado junto conmigo, donde dejamos de lado la instrucción y dibujar a mi lado mientras yo resuelvo un ejercicio personal y les apoyo en sus ejercicios de cada alumno presente.

se termina dejando una actividad relacionada con el tema para reforzar esta usualmente requiere de ya sea, repetición con variantes para entender por completo la información o en su caso una actividad de creatividad donde utilizan las ideas que vimos para mejorar un proyecto suyo.

las tareas son libres y pueden irse conectando una con la otra, creando un personaje o proyecto personal a lo largo del curso y usar estos conocimientos inmediatamente para mejorar tu dibujo anatómico!

conoceras las siguientes aspectos del dibujo humano:

Las 7 partes principales del cuerpo

Linea y Ritmo en el Cuerpo

Gestura y dibujo rápido (Gesture)

Inicios anatomicos y Proporción

Proporción y Forma del Craneo

Proporción y Forma del Torso

Uniendo torso y Craneo en un estilo anime

Expresiónes

Las Piernas

Los Brazos

Espalda y Hombros, Estructura y Poses

Manejando un Estilo

Anatomía para Sombreado

Manejo de tonos y Diseño de personajes

Balance y variación

Etnias

Pesos y Edades diferentes

La figura en Perspectiva (una y varias)